Entrevista

El cantautor Gonzalo Deniz y el escritor Marcelo Rodríguez Arcidiaco (autor del libro “Darnauchans. Entre el Cuervo y el Ángel”, 2012 – Perro Andaluz Ediciones) llevan adelante desde fines de 2024 “Darnauchans – Canciones con Historia”, un espectáculo donde las canciones del “Darno” encuentran un nuevo lugar en la interpretación del primero con el entorno de los relatos de sus historias a cargo del segundo.

Lejos de la lógica del tributo convencional, la propuesta se instala en un territorio más íntimo. No se trata solo de revisitar un repertorio fundamental de la canción uruguaya, sino de volver a ofrecerlo atravesado por su contexto y memoria. Hay algo de ceremonia en cada encuentro, de culto pagano, donde la investigación dialoga con la emoción y donde el público no asiste únicamente a un concierto, sino a una experiencia compartida en torno a la figura siempre presente de Eduardo Darnauchans.

La próxima presentación será el 7 de marzo, a las 21:00 h, en Sociedad Urbana Villa Dolores, con una puesta en escena especialmente diseñada para la ocasión. A propósito de ello, conversamos con Gonzalo y Marcelo.

Uruguay Canta a Dylan es el compilado que rinde tributo a la obra del músico y poeta estadounidense Bob Dylan, a cargo de artistas de nuestro país, y verá la luz en formato digital este viernes 20. También tendrá su edición en vinilo, pero llegará a disquerías en un par de meses. Se trata, además, de un ejercicio de interpretación y relectura desde una tradición local, con voces que van de la canción popular y el rock a búsquedas más experimentales, en versiones interpretadas en español por Dino, Santiago Tavella, Franny Glass, La Tabaré, Martín Buscaglia, Laura Canoura, Pájaro Canzani y Eduardo Darnauchans, por mencionar solo algunas.

Alfonso Carbone —radicado en Chile desde fines de los ’90s— es el productor artístico y curador del proyecto, concretado a través del sello Bohemio Records. Según nos contó, el germen del álbum se remonta a varias décadas atrás, cuando comenzó a trabajarlo en conjunto con el desaparecido Eduardo Darnauchans, hecho que resignifica y agrega valor al mismo.

De la influencia personal de Dylan en su vida, de cómo se fueron sumando las colaboraciones y del recuerdo de aquel histórico concierto en el Cilindro Municipal en 1991, conversamos con Alfonso, quien además nos adelantó que Uruguay Canta a Dylan tendrá su continuidad.

En “Bifurcan”, su cuarto álbum, Trópico Duclós expande su imaginario entre cine, escenas urbanas, deformidad pop y una búsqueda donde la música manda, aunque eso implique romper formatos. Actualmente consolidado como banda, el proyecto está integrado por José Nozar (batería), Magdalena Sena (sintetizador, piano y voz), Marcelo Fernández (guitarra y voz), Matías Rodríguez (guitarra y voz) y Nicolás Urroz (bajo), dejando atrás la lógica de colectivo vigente desde sus orígenes hasta 2022 para afirmarse como formación fija.

Este sábado 13 de diciembre, a las 21:00 h, Trópico Duclós se presentará en Sala Ducón y las entradas están a la venta a través de RedTickets.

A propósito del show, conversamos con Matías Rodríguez sobre el proceso de mutación del grupo, su más reciente lanzamiento y su vínculo con el séptimo arte.

Con “Avant Première”, su primer álbum de estudio, BONI canaliza su necesidad de transformar en canciones sus vivencias. Entre el pop y lo urbano, con guiños al R&B, el soul, la bossa nova y la música disco, consolida una identidad propia, apoyándose también en el aspecto visual.

Antes de presentarlo en vivo el sábado 6 de diciembre, a las 21 h, en Sala Zitarrosa, en el marco del ciclo MAREA, conversamos con la artista sobre el concepto detrás del álbum, la experiencia de trabajar con tres productores y la decisión de hacer de “Avant Première” un relato narrativo que expande los límites de lo musical. Las entradas están a la venta a través de Tickantel.

Con cuatro años de distancia respecto de “Lo que duró la vida de alguien”, su primer álbum, Niña Lobo regresó con “Montevideo Despierta”, un trabajo que condensa un proceso largo, intenso y muy trabajado puertas adentro. Con este disco, la banda escribe una nueva página en su recorrido, que las encuentra en otro momento personal y artístico, a la vez que potencia su sonido de la mano de la producción artística de Mariano Gallardo Pahlen.

El próximo domingo 7 de diciembre, a las 20 h, en Sala del Museo, Niña Lobo se presentará en vivo compartiendo fecha con la argentina Barbi Recanati, y las entradas están a la venta a través de RedTickets.

A propósito del lanzamiento y de la importante fecha, conversamos con Isabel Palomeque (bajo) y Andrea “Chane” Pérez (teclados) sobre el reciente lanzamiento, el lugar que ocupa la amistad en estas nuevas canciones y la forma en que se resignifica el grupo siete años después del inicio de su trayecto.

En setiembre pasado, y con siete años de distancia respecto de su antecesor, Buceo Invisible publicó “La mañana del incendio”, su sexto álbum, que vio la luz también en formato vinilo. Compuesto por ocho canciones, brinda un nuevo abordaje a la clásica propuesta del proyecto —que reúne música, poesía y artes visuales— a través de composiciones que profundizan su identidad sonora.

El próximo 20 de noviembre, a las 20:00 h, en Sala del Museo, Buceo Invisible presentará en vivo su nuevo trabajo, y las entradas se encuentran a la venta a través de RedTickets.

A propósito de todo esto, conversamos con Marcos Barcellos (poesía, textos) acerca del proceso que derivó en “La mañana del incendio», los vínculos que sostienen al colectivo y la libertad creativa que lo atraviesa.

La Triple Nelson presenta en vivo su nuevo álbum, “De Amor, De Locura y De Guerra”, el miércoles 19 de noviembre a las 21:00 h en el Auditorio Nacional del SODRE. Grabado en los estudios Sonic Ranch, en Texas (EE. UU.), el disco refleja el pulso de un presente convulsionado, con letras potentes y con contenido social, pero sin perder su costado íntimo y personal. Un trabajo donde el trío alcanza un sonido directo y envolvente, en el que conviven la crudeza, la calma y la necesidad de seguir diciendo.

A propósito del show —cuyas entradas están a la venta a través de Tickantel—, conversamos con su vocalista y guitarrista, Christian Cary, sobre el proceso compositivo del reciente lanzamiento, la experiencia de grabar en el desierto texano y las motivaciones que mantienen viva a la banda a casi tres décadas de su fundación.

Treinta años después de su publicación, Alejandro Ferradás celebra “Noche Africana” —el disco que definió su identidad artística y marcó un punto de inflexión en su carrera— con una reedición remasterizada y un show especial este viernes 14 de noviembre a las 21:00 h en Magnolio Sala. Además la nueva versión del álbum incluye tres bonus tracks junto a Federico Lima, Ana Prada y Max Capote. Las entradas para el show se encuentran a la venta a través de RedTickets.

A propósito del lanzamiento en plataformas digitales y la celebración en vivo, conversamos con Alejandro y volvimos por un momento a 1995 para desandar el camino de su segundo álbum en solitario.

Un proyecto que nació para durar apenas un puñado de funciones terminó convirtiéndose en una de las bandas referentes del rock uruguayo, con 40 años de trayectoria. Liderada por la icónica figura de su eterno líder, Tabaré Rivero, La Tabaré supo mutar y mantenerse sin perder identidad. Con la contracultura como bandera, forjó y marcó el camino para varias generaciones de rockeros uruguayos que supieron decodificar su mensaje contestatario y sus ácidas lecturas de la realidad social, desde los años ochenta hasta la actualidad, sin descuidar el valor artístico.

Este sábado 8 de noviembre a las 21:00 h, La Tabaré celebra sus primeros 40 años de existencia en el Teatro de Verano Ramón Collazo y las entradas para el show se encuentran a la venta a través de Tickantel.

A propósito de la celebración de una carrera cargada de intensidad, inconformismo y también controversia, conversamos con Tabaré Rivero acerca de la historia de la banda, de cómo logró sostenerse en momentos de adversidad que atravesó el rock uruguayo, y también de sus propios vaivenes con el género.

Luego un año recorriendo escenarios de Montevideo y del interior del país, Franny Glass vuelve al formato banda para presentar —y al mismo tiempo despedir— su más reciente trabajo de estudio, Ahora Después, publicado a fines de 2024. Con la distancia que ofrece el tiempo, el músico se reencuentra con el universo que habitó durante tres años de composición y grabación, cerrando una etapa y abriendo otra, en un presente que se divide entre el ayer y lo que vendrá.

El show de este sábado 1.º de noviembre, a las 21:00 h, en la Sala Hugo Balzo del Auditorio Nacional del SODRE, contará con la apertura a cargo de Eugenia Sasso, y las entradas están a al venta a través de Tickantel.

A propósito del la presentación, conversamos con Franny Glass sobre la perspectiva que le dio la distancia sobre su último trabajo, la experiencia de llevar sus canciones por el interior y los barrios de Montevideo, y el momento artístico que atraviesa hoy, con un pie en el pasado y el otro en lo que vendrá.

Nacida en 1985, Alvacast fue la banda que marcó un antes y un después en el heavy metal uruguayo. Integrada originalmente por Charly D. López (voz), Gustavo Rea (bajo), Gustavo “Tycho” Artigas (guitarra), Clemente “Bhilo” López (guitarra) y Jorge Villar (batería), la banda debutó en plena ebullición del rock posdictadura, publicando el primer álbum del género en nuestro país —“Al Borde del Abismo” (Orfeo, 1987)— y convirtiéndose en la primera agrupación uruguaya en tocar en el mítico Estadio Obras Sanitarias de Buenos Aires, entre muchos hitos destacables de su carrera.

Tras un intento de internacionalización con versiones en inglés y ediciones limitadas en Estados Unidos, Alvacast decidió emigrar a Canadá a comienzos de los noventa. comenzando a forjar su camino en el circuito de aquél país. Para fines de 1994, la banda se disuelve, ofreciendo dos shows despedida en el año 1999, uno en Montreal y otro en Montevideo. Más tarde, el grupo volvió a reunirse en 2015 para reencontrarse con su público.

Su heavy metal clásico y sus letras comprometidas, han sobrevivido al paso del tiempo y siguen tan vigentes como hace cuarenta años, al punto que el sello argentino Zzooouhh Records reeditará sus álbumes a nivel internacional en el el primer semestre del próximo año.

En esta segunda y última parte parte de la charla que mantuvimos con Charly (hoy residiendo en Costa Rica) y Gustavo (en Montevideo), nos enfocamos en la edición de su segundo trabajo, el intento por continuar el proyecto en Canadá y sus posteriores shows en Uruguay.

Nacida en 1985, Alvacast fue la banda que marcó un antes y un después en el heavy metal uruguayo. Integrada originalmente por Charly D. López (voz), Gustavo Rea (bajo), Gustavo “Tycho” Artigas (guitarra), Clemente “Bhilo” López (guitarra) y Jorge Villar (batería), la banda debutó en plena ebullición del rock posdictadura, publicando el primer álbum del género en nuestro país —“Al Borde del Abismo” (Orfeo, 1987)— y convirtiéndose en la primera agrupación uruguaya en tocar en el mítico Estadio Obras Sanitarias de Buenos Aires, entre muchos hitos destacables de su carrera.

Tras un intento de internacionalización con versiones en inglés y ediciones limitadas en Estados Unidos, Alvacast decidió emigrar a Canadá a comienzos de los noventa. comenzando a forjar su camino en el circuito de aquél país. Para fines de 1994, la banda se disuelve, ofreciendo dos shows despedida en el año 1999, uno en Montreal y otro en Montevideo. Más tarde, el grupo volvió a reunirse en 2015 para reencontrarse con su público.

Su heavy metal clásico y sus letras comprometidas, han sobrevivido al paso del tiempo y siguen tan vigentes como hace cuarenta años, al punto que el sello argentino Zzooouhh Records reeditará sus álbumes a nivel internacional en el el primer semestre del próximo año.

En esta primera parte de la charla que mantuvimos con Charly (hoy residiendo en Costa Rica) y Gustavo (en Montevideo), repasamos la rica historia de la banda, nos cuentan de los orígenes, la escena de los años ochenta y sus primeras incursiones fuera del país.