Florencia Núñez – Fe (Sesiones Pegaso En Vivo) (Audiovisual / Álbum)
Independiente
La cantautora uruguaya Florencia Núñez fue invitada por AGADU a formar parte del Ciclo 3 de Sesiones Pegaso, el proyecto audiovisual dedicado a difundir la música de autor nacional. Su participación inauguró esta nueva temporada del ciclo con una sesión en vivo centrada en las canciones de «Fe», su más reciente trabajo discográfico.
La sesión —ya disponible en YouTube y plataformas digitales a través del canal Autores en vivo / Sesiones Pegaso de AGADU y en el canal oficial de la artista— reúne ocho interpretaciones en vivo de “Fe”, un álbum que consolidó una nueva etapa en la obra de Flor Núñez y que recibió cinco Premios Graffiti, entre ellos Mejor Álbum Pop, Compositora del Año y Tema del Año por «Las vueltas», canción realizada junto a Jorge Drexler.
Registrada en formato quinteto, la sesión presenta a la artista acompañada por Santiago Miraglia, (acordeón y teclados), Guillermo Berta (batería), Brian Rojas (guitarra) y Juan Chaín (bajo), logrando capturar la esencia sonora del disco desde una interpretación directa, íntima y profundamente conectada con el vivo.
«Grabar en Sesiones Pegaso fue una experiencia muy grata. Confirmé una vez más la altísima calidad artística y humana del equipo que me acompaña hace ya quince años. Fue una oportunidad ideal para que las canciones de mi mas reciente álbum se registraran tal cual las tocamos en directo con el quinteto. Estoy muy feliz con el resultado y muy agradecida con AGADU por esta invitación», expresó la artista.
Una nueva oportunidad para descubrir el universo de Fe en un formato audiovisual cuidado, cercano y especialmente pensado para resaltar la interpretación en vivo.
Independiente
La cantautora uruguaya Florencia Núñez fue invitada por AGADU a formar parte del Ciclo 3 de Sesiones Pegaso, el proyecto audiovisual dedicado a difundir la música de autor nacional. Su participación inauguró esta nueva temporada del ciclo con una sesión en vivo centrada en las canciones de «Fe», su más reciente trabajo discográfico.
La sesión —ya disponible en YouTube y plataformas digitales a través del canal Autores en vivo / Sesiones Pegaso de AGADU y en el canal oficial de la artista— reúne ocho interpretaciones en vivo de “Fe”, un álbum que consolidó una nueva etapa en la obra de Flor Núñez y que recibió cinco Premios Graffiti, entre ellos Mejor Álbum Pop, Compositora del Año y Tema del Año por «Las vueltas», canción realizada junto a Jorge Drexler.
Registrada en formato quinteto, la sesión presenta a la artista acompañada por Santiago Miraglia, (acordeón y teclados), Guillermo Berta (batería), Brian Rojas (guitarra) y Juan Chaín (bajo), logrando capturar la esencia sonora del disco desde una interpretación directa, íntima y profundamente conectada con el vivo.
«Grabar en Sesiones Pegaso fue una experiencia muy grata. Confirmé una vez más la altísima calidad artística y humana del equipo que me acompaña hace ya quince años. Fue una oportunidad ideal para que las canciones de mi mas reciente álbum se registraran tal cual las tocamos en directo con el quinteto. Estoy muy feliz con el resultado y muy agradecida con AGADU por esta invitación», expresó la artista.
Una nueva oportunidad para descubrir el universo de Fe en un formato audiovisual cuidado, cercano y especialmente pensado para resaltar la interpretación en vivo.
La Foca ft. Los Pilotos – Las Letras (Single)
LIttle Butterfly Records
“Las Letras” es el primer corte del nuevo álbum de La Foca. Una canción dulce que invita a mirar hacia adelante. Un estribillo cantable, silbable, que dice “el mundo está bien”; porque el mundo de La Foca está bien.
La reestructuración de la banda es un mundo nuevo donde todo está bien y esta canción es un reflejo de eso.
Un adelanto que promete. Una puerta que se abre a lo que vendrá. Un mundo donde todo estará bien, porque La Foca está de vuelta y con nuevas canciones.
LIttle Butterfly Records
“Las Letras” es el primer corte del nuevo álbum de La Foca. Una canción dulce que invita a mirar hacia adelante. Un estribillo cantable, silbable, que dice “el mundo está bien”; porque el mundo de La Foca está bien.
La reestructuración de la banda es un mundo nuevo donde todo está bien y esta canción es un reflejo de eso.
Un adelanto que promete. Una puerta que se abre a lo que vendrá. Un mundo donde todo estará bien, porque La Foca está de vuelta y con nuevas canciones.
Lucía Romero – Soy Pan, Soy Paz, Soy Más (Single)
Little Butterfly Records
Tras publicar su segundo álbum “Magia Pagana” (2025) y presentarlo en vivo con un show que quedará dentro de lo mejor del año pasado, Lucía Romero lanza su versión del tema “Soy Pan, Soy Paz, Soy Más”, canción escrita por Luis Ramón Igarzábal, poeta y maestro rural uruguayo, musicalizada por Piero y popularizada por Mercedes Sosa.
En palabras de Lucía: “Es una canción que me acompaña desde hace muchos años, en los momentos en que necesito recordar de qué estamos hechos los seres humanos. Me ayuda a recordar lo simple, la belleza de lo que no podemos nombrar y que nos constituye. La aceptación de que somos pura contradicción.
Esta canción me acompañó en este verano de tranquilidad en mi casa y me ayudó a centrar mi mente mientras las noticias del mundo me aterraban. Quise devolver lo que sentía con ternura. Reafirmando la certeza de qué solo el amor por la vida y el cuidado de las cosas simples podrá salvarnos. Esta vida humana, que no sabemos si nos pertenece o si es prestada, está constituida de puro misterio. Quise empezar el año honrando lo más mundano que tengo y lo más sagrado. De esa contradicción es de la que hablo, la observo, la siento y la cuido.
Esta versión hecha con mucho amor se nutre de una de las canciones más puras que conozco: Cuerpo y Alma de Eduardo Mateo, otro antídoto para limpiar las durezas y encontrar el alma en el cuerpo. Fue grabada en cinta en Estudio Flores, en una tarde, con la humilde guitarra que tengo y los pocos recursos que cuento para tocarla. Para honrar lo simple hay que hacer diariamente el ejercicio de que lo que hay, es suficiente para ser y hacer o al menos para intentarlo.”
Little Butterfly Records
Tras publicar su segundo álbum “Magia Pagana” (2025) y presentarlo en vivo con un show que quedará dentro de lo mejor del año pasado, Lucía Romero lanza su versión del tema “Soy Pan, Soy Paz, Soy Más”, canción escrita por Luis Ramón Igarzábal, poeta y maestro rural uruguayo, musicalizada por Piero y popularizada por Mercedes Sosa.
En palabras de Lucía: “Es una canción que me acompaña desde hace muchos años, en los momentos en que necesito recordar de qué estamos hechos los seres humanos. Me ayuda a recordar lo simple, la belleza de lo que no podemos nombrar y que nos constituye. La aceptación de que somos pura contradicción.
Esta canción me acompañó en este verano de tranquilidad en mi casa y me ayudó a centrar mi mente mientras las noticias del mundo me aterraban. Quise devolver lo que sentía con ternura. Reafirmando la certeza de qué solo el amor por la vida y el cuidado de las cosas simples podrá salvarnos. Esta vida humana, que no sabemos si nos pertenece o si es prestada, está constituida de puro misterio. Quise empezar el año honrando lo más mundano que tengo y lo más sagrado. De esa contradicción es de la que hablo, la observo, la siento y la cuido.
Esta versión hecha con mucho amor se nutre de una de las canciones más puras que conozco: Cuerpo y Alma de Eduardo Mateo, otro antídoto para limpiar las durezas y encontrar el alma en el cuerpo. Fue grabada en cinta en Estudio Flores, en una tarde, con la humilde guitarra que tengo y los pocos recursos que cuento para tocarla. Para honrar lo simple hay que hacer diariamente el ejercicio de que lo que hay, es suficiente para ser y hacer o al menos para intentarlo.”
Fer O-Smith ft. Lula Bertoldi – Te Asusta (Single)
Wannaclap Records
Fer O-Smith publicó “Te Asusta”, single que cuenta con la colaboración de Lula Bertoldi, referente del rock argentino y voz de Eruca Sativa.
“Te Asusta” surge como una crítica directa a la saturación digital y al miedo contemporáneo al silencio. Con un estribillo frontal y un groove insistente, la canción construye una tensión constante que dialoga con la ansiedad de una era hiperconectada.
La participación de Lula Bertoldi no es casual. El vínculo entre artistas se consolida tras coincidir en Buenos Aires, cuando Fer O-Smith se presenta en La Trastienda, y posteriormente en Uruguay, donde la banda abre el show de Eruca Sativa.
La interpretación de Lula aporta una intensidad decisiva, elevando el pulso emocional del tema.
Este lanzamiento funciona como el segundo adelanto del disco conceptual “Delirio en el Tiempo” previsto para el mes siguiente, una obra que propone una mirada crítica sobre las dinámicas contemporáneas.
El corte fue grabado y masterizado en Aural Estudio por Pablo Soiza. EL diseño de arte es de Gino Bomba.
Wannaclap Records
Fer O-Smith publicó “Te Asusta”, single que cuenta con la colaboración de Lula Bertoldi, referente del rock argentino y voz de Eruca Sativa.
“Te Asusta” surge como una crítica directa a la saturación digital y al miedo contemporáneo al silencio. Con un estribillo frontal y un groove insistente, la canción construye una tensión constante que dialoga con la ansiedad de una era hiperconectada.
La participación de Lula Bertoldi no es casual. El vínculo entre artistas se consolida tras coincidir en Buenos Aires, cuando Fer O-Smith se presenta en La Trastienda, y posteriormente en Uruguay, donde la banda abre el show de Eruca Sativa.
La interpretación de Lula aporta una intensidad decisiva, elevando el pulso emocional del tema.
Este lanzamiento funciona como el segundo adelanto del disco conceptual “Delirio en el Tiempo” previsto para el mes siguiente, una obra que propone una mirada crítica sobre las dinámicas contemporáneas.
El corte fue grabado y masterizado en Aural Estudio por Pablo Soiza. EL diseño de arte es de Gino Bomba.
Agustina Giovio ft. Alan Sutton & las Criaturitas de la Ansiedad – Apocalipsis (Single / Videoclip)
Pirca Records
Agustina marca el inicio de una nueva etapa conceptual en su carrera con el estreno de “Apocalipsis» como primer corte de su próximo álbum, producido por Agustina Giovio y Jeronimo Romero – integrante de Alan Sutton & las Criaturitas de la Ansiedad.
“Apocalipsis” es una canción que explora el caos personal como motor de transformación, marca un quiebre y muestra la potencia de la evolución musical de Agustina Giovio. “A diferencia de mi primer trabajo Generación de Cristal, que aborda el vacío existencial y la búsqueda de respuestas con un sonido más urbano; Apocalipsis es el primer corte de mi próximo disco que le abre la puerta al amor, a la importancia de los vínculos y a caminar acompañados en la vida”, afirma la artista.
La unión entre Giovio y Sutton no fue azarosa. Según relató la propia artista, la idea de invitar a Alan surgió de una profunda conexión con su sensibilidad artística: “mi primer contacto con el trabajo de Alan sucedió cuando un alumno de canto de 7 años trajo una canción de él para trabajar en clase. Meses después me encontré compartiendo escenario con Alan, en Montevideo donde finalmente entendimos que nuestros universos no solo se juntaban sino que compartían público”, contó la artista.
El single une la fuerza pop de Giovio y el pop alternativo de Sutton para crear una escena poderosa, onírica y cálida.
Con este estreno, Giovio busca consolidar el crecimiento artístico que viene demostrando desde su álbum debut, posicionándose como una de las voces con mayor proyección en la escena pop actual de la región.
Pirca Records
Agustina marca el inicio de una nueva etapa conceptual en su carrera con el estreno de “Apocalipsis» como primer corte de su próximo álbum, producido por Agustina Giovio y Jeronimo Romero – integrante de Alan Sutton & las Criaturitas de la Ansiedad.
“Apocalipsis” es una canción que explora el caos personal como motor de transformación, marca un quiebre y muestra la potencia de la evolución musical de Agustina Giovio. “A diferencia de mi primer trabajo Generación de Cristal, que aborda el vacío existencial y la búsqueda de respuestas con un sonido más urbano; Apocalipsis es el primer corte de mi próximo disco que le abre la puerta al amor, a la importancia de los vínculos y a caminar acompañados en la vida”, afirma la artista.
La unión entre Giovio y Sutton no fue azarosa. Según relató la propia artista, la idea de invitar a Alan surgió de una profunda conexión con su sensibilidad artística: “mi primer contacto con el trabajo de Alan sucedió cuando un alumno de canto de 7 años trajo una canción de él para trabajar en clase. Meses después me encontré compartiendo escenario con Alan, en Montevideo donde finalmente entendimos que nuestros universos no solo se juntaban sino que compartían público”, contó la artista.
El single une la fuerza pop de Giovio y el pop alternativo de Sutton para crear una escena poderosa, onírica y cálida.
Con este estreno, Giovio busca consolidar el crecimiento artístico que viene demostrando desde su álbum debut, posicionándose como una de las voces con mayor proyección en la escena pop actual de la región.